Fra lastebil til lysrigg: slik går vi gjennom oppsettet i modulen
Modulen Utstyrsoppsett for live-show er tredje del av fire om kabling, rigging og klargjøring. Her beskriver jeg hva deltakerne gjør i løpet av en øktdag, og hva de tar med seg.
Hva modulen handler om
Utstyrsoppsett for live-show er den modulen der teorien møter gulvet. Vi tar for oss kabling, rigging og klargjøring av scene og studio før konsert, festival eller show. I disse høstukene har vi justert rekkefølgen på øktene, slik at deltakerne møter de mest krevende oppgavene når de er uthvilt og har fått grunnlaget på plass.
Jeg underviser lys, så jeg ser modulen gjennom lysriggens øyne. Men oppsettet er felles for hele produksjonen: strøm, signal, rigg og sikring henger sammen, og en feil i ett ledd merkes i alle de andre. Derfor lar vi deltakerne bytte roller underveis, slik at alle får kjenne på hva kollegaen trenger fra dem.
Modulen passer både for nybegynnere og for deg som har jobbet litt med live og vil bli tryggere. Du trenger ingen forkunnskaper, bare vilje til å løfte, rydde og følge en rekkefølge.
Kabling før alt annet
Vi starter på gulvet med kablene. Deltakerne lærer å skille strøm fra signal, å legge kabler slik at de ikke krysser hverandre unødvendig, og å merke begge ender slik at en annen kan finne frem uten å spørre. Det høres kjedelig ut, men det er her mesteparten av tiden spares eller tapes under en reell opprigging.
Vi øver også på å rulle kabel riktig, over og under, slik at den legger seg rett neste gang. En kabel som er surret feil, gir knute i verste øyeblikk, og da er det sjelden noen som har tid til å løse den. Jeg ber deltakerne rulle den samme kabelen tre ganger til hendene husker bevegelsen.
Til slutt gjennomgår vi enkel feilsøking: hva gjør du når et signal uteblir, og hvordan utelukker du ledd for ledd i stedet for å bytte alt på måfå.
- Merk begge ender av hver kabel
- Hold strøm og signal adskilt der det er mulig
- Rull kabel over og under
- Feilsøk ett ledd av gangen
Rigging og sikring
Når kablene er på plass, går vi opp i høyden. Deltakerne får se hvordan lysrigg og annet utstyr henges, hvordan sikringsvaier brukes, og hvorfor vi alltid sjekker festepunktene før noe skrus fast. Her er instruktørene tydelige: ingenting heises før en annen har sett på det.
Vi snakker om vekt, om hva en rigg tåler, og om å lese merkingen på utstyret i stedet for å anta. Det er ikke et kurs i å bli sertifisert rigger, og jeg lover heller ikke det. Målet er at du forstår hvorfor rutinene finnes, slik at du følger dem også når det haster.
Arbeid i høyden gjøres alltid parvis på kurset, med klare roller: en som jobber og en som følger med og sier fra.
Klargjøring av scene og studio
Selve klargjøringen er en rekkefølge deltakerne lærer å følge: gulv og strøm først, deretter rigg, så lys, lyd og til slutt kamera og monitorer. Vi bruker en enkel sjekkliste som hver gruppe krysser av underveis, og som siden kan tilpasses egne produksjoner.
Vi skiller også mellom scene og studio. På en scene er avstandene lengre og publikum kommer tett på, så sikring av ganger og kabelbroer får stor plass. I studio er presisjonen i bildet viktigere, og lysets plassering bestemmer mye av resten.
Mot slutten av dagen gjør gruppene en liten generalprøve med lys på og lyd i gang. Det er der de små feilene dukker opp, og der de lærer mest.
- Gulv og strøm før rigg
- Rigg før lys, lys før lyd
- Generalprøve før sending
Arbeid i team og med tid
Opprigging er lagarbeid. Vi lar deltakerne dele seg i små grupper med en som leder og en som holder tidsplanen, og så bytter vi. Det gir en forståelse av at tempo ikke er det samme som hastverk: den som rydder underveis, er ofte først ferdig.
Jeg legger merke til at de som hjelper hverandre uten å bli spurt, lærer raskere enn de som venter på instruks. Derfor rydder vi etter hver oppgave, og vi avslutter dagen med at alle rigger ned det de bygde opp, i omvendt rekkefølge.
Nedrigging er en egen ferdighet. Utstyr som pakkes riktig, er klart neste gang, og det sparer både penger og nerver.
Hva du kan ta med deg videre
Etter modulen kan deltakerne lese en enkel oppsettplan, legge og merke kabler på en ryddig måte, delta i en rigg under oppsyn og følge en sjekkliste fra tom scene til klar sending. Det er realistiske ferdigheter som gjør deg til en nyttig hånd i en produksjon, ikke et løfte om jobb.
Mange kombinerer modulen med lys, lyd eller kamera, fordi oppsettet gir en felles forståelse av hvordan et show faktisk bygges. Du ser hva de andre trenger, og du får en bedre plass i teamet.
Spørsmål om innhold og opptak kan du sende oss gjennom kontaktskjemaet, så svarer vi skriftlig.
Utstyrsoppsett handler om rekkefølge, merking og samarbeid, ikke om å løfte tyngst. Den som lærer å rigge rolig og ryddig, blir lett å ha med seg i en produksjon. Modulen gir deg øvelsen på gulvet, med instruktører som følger med, og rutinene kan du bruke på neste scene eller i neste studio.
Flere artikler å lese
-
Fem vanlige feil ved studiokamera og hvordan du unngår dem
Vi går gjennom feilene nybegynnere oftest gjør bak et studiokamera: hastig panorering, dårlig bildeutsnitt og glemte rutiner. Du får enkle grep som holder bildet stabilt i direktesending.
-
Fast stativ eller pedestal: hva bør du øve på først i studio?
Vi sammenligner fast stativ og pedestal i kameraføring for nyhetsstudio, og forklarer hvorfor vi anbefaler at nybegynnere starter med stativet før de går over til pedestalen.